Hasta luego Pepe Luí

Si después de ver el video me dicen que esto no es vanguardista yo ya no creo que haya nada que lo sea
(Nota del 11 de marzo: ¿Podría alguno de los astutos lectores que se pasan por aquí decirme si el actor que hace de borracho en el casino, es o no Joaquín Portillo, alias Top, que hizo pareja con Tip durante muchos años en la radio? Graaacias)
...

Hace unos días murió Jose Luis Coll, el cincuenta por ciento que quedaba de la pareja cómica Tip y Coll. Tip y Coll; menudos eran; el loco y el estóico. Tip era la fuerza de la naturaleza, el hombre al que había que mirar, el puro absurdo por antonomasia, con esa voz maravillosa y esa dicción que le venía de muchísimos papeles, cómicos y dramáticos, en la radio, puntuaba los cohetes de la mascletá que era su ingenio siempre despierto; Coll parecía una persona normal, con una seriedad extraña decía sus absurdos que eran más absurdos cuanto más en serio los decía, como un notario del sinsentido, como un oficinista del nonsense. Es curioso, pero es parecido a los roles que toman Faemino y Cansado en sus espectáculos (Piénsenlo un poco que uno no quiere ponerse pesado con los análisis)
Y ya no están, pero no lloren, levántense y griten conmigo, así, así, como si fueran tontos ¡Lava la vajilla, lávala Balín!
Y que sigan llenándose los vasos de agua

La película del mes: El hombre mosca

Pobre Harold, siempre colgado de su reloj. La imagen icono del payaso de cine mudo colgado de una manecilla de un reloj a muchos metros de altura es tan famosa, que sin quererlo, ha sepultado la propia fama de la película en que apareció, e incluso, la del mismo hombre que logró la hazaña. Fuera de los significados que se le ha querido dar, la fragilidad del ser humano, su propia impotencia ante el paso del tiempo; la verdad es que muy pocas personas recuerdan que la escena del reloj y la escalada al edificio es parte de una película que perfectamente está entre las muchas obras maestras del cine mudo: El hombre mosca.
Harold Lloyd, el tercero de los grandes para la crítica (los otros dos son Chaplin y Keaton) fue el primero para el público, muchísimo más taquillero que sus dos compañeros. En España, se le llegó a apodar "El rey de la comedia" cuarenta años antes de que a Jerry Lewis se le otorgara el mismo título. No es díficil adivinar por qué este éxito viendo esta película que, quizás, no sea tan mítica como La quimera del oro o El maquinista de la General, pero que es simplemente deliciosa de principio a fin, una de esas comedias que te hacen olvidar que se hicieron muchos años antes de que tú naciste.
Algunos gags como cuando Harold quiere coger un tren en marcha y se equivoca y sube a un carro, sus desventuras como dependiente de grandes almacenes ante un montón de clientas ávidas de rebajas, sus tejemanejes para pasar como un "pez gordo" delante de su novia, o la lucha con las palomas en la escalada son ejemplos de la invención cómica que tiene esta película. Y no sólo un hombre colgando de un reloj.

(A continuación os dejo una imagen de un antiguo cartel ruso de la peli)

Fronkostin y Aigor cantarán!

Parece ser que Mel Brooks está pensando convertir la película "El jovencito Frankestein" en un musical de Broadway, lo mismo que ya había hecho con su antigua película "Los productores". Por lo que he leido, Mel ya ha empezado a escribir canciones, y se han encargado los decorados que serán en blanco y negro para copiar la estupenda ambientación de la película original.

Estas cosas crean en uno sentimientos encontrados, por una parte vi hace poco la versión de Los productores que hicieron Nathan Lane y Matthew Broderick y me gustó bastante, como siempre ocurre con estas versiones, se ganaban algunas cosas y se perdían otras, pero es que la peli original de Los Productores no estaba muy cerrada, habían muchas cosas que se podían cambiar y, sobretodo, no era tan mítica ni estaba tan en el subsconciente colectivo como lo está El jovencito Frankestein (Todo el mundo recuerda montones de diálogos, sobretodo con cierta cantidad de alcohol en el cuerpo) Pero antes que nada ¿Quién hará el papel del gran Marty Feldman, el maravilloso y divertido jorobado Aigor?, que es, para mí, gran parte de la gracia de la película, por cierto. Tendrán que encontrar un tipo parecido fisicamente y, lo que es más díficil, con la misma vis cómica que el genial actor inglés... Como no les enviemos a Blacki, yo creo que lo van a tener bastante crudo...

Bueno, quién sabe, a lo mejor merece la pena, sólo para que se vuelva a oir esto en los terroríficos recodos de Transilvania:

Carnaval Marxista

Nunca olvido una cara pero con ésta haré una excepción.

Como ayer fue Carnaval, lo celebré yendo al sitio de siempre pero con mi disfraz de Julius, un Groucho con algo de sobrepeso se movió tan campante por la noche como si acabara de salir de su camarote.

Hello! I must be going!

Por cierto, he metido el antiguo artículo sobre Chico Marx con los demás de la etiqueta Hermanos Marx, si queréis verlo en particular, es este.

La gabardina de Harpo

Esta es una escena de la película Amor en conserva.
De entre las muchas cosas que los dos matones sacan de la gabardina de Harpo me gustaría destacar el bloque de hielo, que debía estar conservándose en el bolsillo desde que los Hermanos Marx hicieran Plumas de caballo, donde él y Chico se dedicaban a repartir hielo a domicilio; el trineo que, seguramente, Harpo le robó al Charles Foster Kane de Orson Welles antes que fuera pasto de las llamas; y el buzón que lleva el nombre y la dirección de "Moss Kauffman" referencia a dos de los mejores escritores de argumentos y gags que tuvieron los Marx, George S. Kauffman y Moss Hart.
Seguramente los guionistas de la película pensaron que sería muy gracioso ver como a Harpo lo cacheaban, mientras de su bolsillo van saliendo las cosas más extrañas y peregrinas, y, en primer lugar parece buena idea... pero hay un problema ¿Qué pasa cuando el abrigo de Harpo no puede dar nada más?
A pesar del esfuerzo y del montaje, hacía más gracia cuando del abrigo de Harpo podía salir cualquier cosa, como una taza de café, o un soplete, o una carpa recien pescada, porque uno se preguntaba qué más podría llevar en su gabardina. Resuelto el misterio, vacío el abrigo ¿Qué queda? ¿La tristeza? ¿La desesperanza? Yo creo que lo que queda son las viejas películas de los Hermanos Marx

Uuuuuuuuuuuuuuh!

José Andreu, alias Charlie Rivel, es uno de los payasos más famosos de la historia.
Aquí tenéis una de sus rutinas, me ha llamado la atención muchas cosas de ella, su famoso aullido, que yo me imaginaba como el de un animal y que se parece más a un llanto de niño, como queriendo decir: "mira, mira lo que me ha pasao", la capacidad que tiene para cambiar los ritmos sin cambiar su energía, su mismo payaso que parece una mezcla entre vejete y niño de tres años y sobretodo que aunque parezca muy simple, la gracia del buen clown no está en lo que hace, sino en cómo lo hace. En fin, una maravilla de un maestro vaya.
Espero que os guste, yo me reí bastante viéndola la primera vez...

Vuelta a los payasos (El renacer de un Choko)

Vuelvo a poner en marcha el blog Payasos en la Oscuridad...

Uno no sabe cuanto hecha de menos las cosas hasta que las deja.

Viene con unos cuantos cambios, me gustaría poner más cosas sobre mi propia experiencia con el clown, esa extraña y antigua disciplina que se remonta al principio de los tiempos, cuando alguien sentó a alguién delante y le dijo: "Ahora te voy a hacer reir"

Desde luego, seguiré hablando sobre mis artistas favoritos y con la ayuda de las nuevas tecnologías colgaré muchas de mis escenas y rutinas preferidas.

Más cine, más teatro, un poco menos de cómic porque realmente para eso está mi otro blog, chokocartoons, y porque sobre el cómic hay muchos, muchísimos blogs buenos de gente que sabe mucho más que yo y a los que creo que aportaría muy poquito.

En fin, el mismo sitio con traje nuevo.

Espero que les guste.

(Nota: Muchas gracias a todos los que se pasen por aquí, por aguantar mi culo inquieto)

Choko